গিটারের পাশাপাশি, পিয়ানো যুক্তিযুক্তভাবে সঙ্গীত লেখার সেরা যন্ত্র। যদিও প্রথমে এটি শেখা কঠিন, একটি পিয়ানো আপনাকে একবারে দুটি ভয়েস বাজাতে দেয়, প্রতিটি হাত দিয়ে একটি। পিয়ানো উদ্ভাবিত হওয়ার পর থেকে বিশ্বের অনেক বড় সুরকারের কাছে যাওয়ার যন্ত্র। সঙ্গীত লেখা একটি কঠিন, সময়সাপেক্ষ প্রক্রিয়া, এবং পিয়ানো এটিকে সহজ করে না যতক্ষণ না আপনি ইতিমধ্যে একজন উন্নত প্লেয়ার। এমনকি যদি আপনি অতীতে অন্যান্য যন্ত্রের সাথে সাফল্যের সাথে লেখালেখি করে থাকেন, তবে পিয়ানো রচনা করা তার নিজস্ব পদ্ধতির প্রস্তাব দেয়।
ধাপ
পদ্ধতি 3 এর 1: পিয়ানো সঙ্গীত লিখতে অনুপ্রাণিত হওয়া
ধাপ 1. পিয়ানো গান শুনুন।
বিশেষ করে পিয়ানোর জন্য প্রচুর পরিমাণে অবিশ্বাস্য সংগীত রচিত হয়েছে। এমনকি যদি আপনি যে রচনাটি লিখছেন তা চূড়ান্তভাবে পিয়ানোতে শোনার জন্য নয়, আপনি যখন অনুপ্রাণিত হওয়ার চেষ্টা করছেন তখন অন্যান্য সমাপ্ত রচনাগুলি শোনা আপনার প্রয়োজনীয় জিনিস হতে পারে।
- শাস্ত্রীয় এবং জ্যাজ দুটি পিয়ানো বাজানোর সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য শৈলী। এমনকি যদি আপনি শুধুমাত্র এক বা অন্য খেলতে যাচ্ছেন (অথবা পপ মত আরো সমসাময়িক শৈলী) এই বিভিন্ন শৈলী শুনতে একটি ভাল ধারণা। স্টাইলের উপর নির্ভর করে খেলোয়াড়রা যে বিভিন্ন জ্যোতির্গুলি ব্যবহার করে তার জন্য কান রাখুন।
- ক্লাসিক্যালি ভিত্তিক পিয়ানো কাজের জন্য লিসট, চোপিন বা স্যাটির কাজ দেখুন।
- জ্যাজের জন্য, বিল ইভান্স, ডেভ ব্রুবেক এবং চিক কোরিয়া সব খেলোয়াড়ই দেখার যোগ্য।
ধাপ 2. পিয়ানোতে স্কেল অনুশীলন করুন।
আপনি শুরু করছেন বা একজন উন্নত খেলোয়াড়, স্কেল দিয়ে আপনার আঙ্গুলগুলি উষ্ণ করে তুললে সৃজনশীলতাকে আরও মুক্তভাবে প্রবাহিত করতে উত্সাহিত করতে পারেন যখন আপনি রচনা করার মোড়কে প্রবেশ করেন। যদি আপনি কয়েকটি স্কেল জানেন, তবে আপনি যেটির সাথে পরিচিত নন তার সাথে গরম করার চেষ্টা করুন। একটি স্কেলের স্বতন্ত্র স্বর শুনলে একটি নতুন রচনার প্রথম ধারনা জাগতে পারে।
স্কেল একটি খুব সহজ জিনিস যখন এটি সুর লেখার সময় আসে। যদিও একটি দুর্দান্ত সুর লেখার কোন নিশ্চিত পদ্ধতি নেই, আপনি কোন স্কেলটি ব্যবহার করবেন তা জানা আপনাকে কোন নোট ব্যবহার করতে হবে এবং কোনটি এড়িয়ে চলতে হবে তার ধারণা দেবে।
ধাপ 3. আপনি যেখানেই যান একটি নোটবুক এবং হ্যান্ডহেল্ড রেকর্ডার বহন করুন।
আপনি কখনই জানেন না আপনি কখন একটি সৃজনশীল অগ্রগতি অর্জন করতে যাচ্ছেন। দুর্ভাগ্যবশত, অনেক সময়, এটি কমপক্ষে সুবিধাজনক সময়ে পড়ে যেখানে আপনি হয় কোনো যন্ত্র থেকে দূরে থাকেন বা ঘুমিয়ে পড়েন। এজন্য আপনি যেখানেই যান না কেন আপনার সাথে একটি নোটবুক এবং/অথবা সাউন্ড রেকর্ডার আনা একটি ভাল ধারণা। আপনি যদি একটি দুর্দান্ত সুর বা ছন্দ মনে করেন, আপনি এটি আপনার মাইকে গুড়িয়ে দিতে পারেন এবং একবার আপনি আপনার পিয়ানো দ্বারা এটিকে মানিয়ে নিতে পারেন।
বেশিরভাগ সেলফোনে রেকর্ডার অপশন থাকে। আপনার যদি এই উদ্দেশ্যে একটি সেলফোন না থাকে, তবে বেসিক হ্যান্ডহেল্ড রেকর্ডারগুলি খুব সাশ্রয়ী হয়।
ধাপ 4. নিজেকে একটি বিরতি দিন।
সৃজনশীলতা জোর করে করা যায় না। আপনি যদি লেখকের ব্লক ভেঙে ফেলার চেষ্টা করছেন এবং কিছুই কাজ করছে না, তাহলে সময় হতে পারে নিজেকে জিনিস থেকে বিরতি দেওয়ার। এমন কিছু করুন যা সৃজনশীল প্রক্রিয়ার সাথে কোন সম্পর্ক নেই। আপনার ঘর পরিষ্কার করুন। বন্ধুর সাথে ফোনে কথা বলুন। একটি বিড়াল পোষা। আরও ভাল, একটি ঘুমান। যখন আপনি এটিতে ফিরে আসবেন, আপনি আগে যে হতাশার সাথে জড়িয়ে পড়ছিলেন তা আপনি অনুভব করতে চান না। সৃজনশীলতা সবচেয়ে ভালো হয় যখন আপনি স্বস্তি বোধ করেন।
আপনি যদি হতাশ হয়ে পড়েন তবে বেড়াতে যাওয়া একটি দুর্দান্ত ধারণা। অনেক শিল্পী তাদের কিছু সেরা সৃজনশীল উপাখ্যান আছে যখন তারা বেড়াতে বের হয়।
ধাপ 5. আপনি কোন বিষয়ে গান লিখতে পছন্দ করতে পারেন সে সম্পর্কে চিন্তা করুন।
বেশিরভাগ সঙ্গীত (এমনকি যন্ত্রসংগীত) সরাসরি কিছু বা কারো দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়। কিছু ক্ষেত্রে, সুরকার প্রেম এবং আকাঙ্ক্ষা দ্বারা চালিত হয়। অন্য সময়, তিনি খারাপ আবেগ প্রকাশ করার চেষ্টা করছেন। আপনার জীবনের দিকে নজর দিন এবং এমন কিছু জিনিস বের করুন যা অতীতে আপনাকে সবচেয়ে বেশি প্রভাবিত করেছে। আপনি কি ব্রেক-আপের মধ্য দিয়ে গেছেন? আপনি কি সম্প্রতি একটি অবিস্মরণীয় ছুটিতে গিয়েছিলেন? আপনার মধ্যে অনুভূতি জাগ্রত করে এমন কিছু বাদ্যযন্ত্র অনুপ্রেরণার জন্য ন্যায্য খেলা।
3 এর মধ্যে পদ্ধতি 2: একটি অনানুষ্ঠানিক সৃজনশীল প্রক্রিয়া অনুসরণ করা
ধাপ 1. আপনার মাথায় গান বাজানোর চেষ্টা করুন।
অনেক সুরকার তাদের মাথায় গান শোনার রিপোর্ট করেন যখন তারা রচনা করতে বসেন, যেন তারা যে টুকরোতে কাজ করছেন তা ইতিমধ্যেই সম্পূর্ণ হয়ে গেছে এবং অন্যদের স্বার্থে এটি লিখতে হবে। সৃজনশীল অন্তর্দৃষ্টি এমন জিনিস নয় যা বাধ্য করা যেতে পারে, এবং এটির অনেকগুলি সেই সময়ে আপনি যেভাবে অনুভব করছেন তার উপর নির্ভর করবে। যাইহোক, যদি আপনি আপনার মাথার মধ্যে একটি আকর্ষণীয় বাদ্যযন্ত্র ধারণা নিতে পারেন, তাহলে এটির সাথে দৌড়াতে দ্বিধা করবেন না।
আমাদের অভ্যন্তরীণ বিচারকের জন্য আমাদের থেকে সর্বোত্তম এবং সেন্সর ধারণাগুলি আমরা তাদের চেষ্টা করার আগে সহজেই পেতে পারি। যখন আপনি সঙ্গীত রচনা করছেন, তখন আপনি যদি এই আত্ম-সন্দেহটি বাদ দেন তবে সবচেয়ে ভাল। এমনকি যদি আপনি মনে করেন যে কিছু একটা খারাপ ধারণা, আপনি যখন এটির সাথে খেলা শুরু করেন তখন এটি আরও আশাব্যঞ্জক কিছু হতে পারে।
ধাপ 2. আপনি খেলার সময় মানসিক চিত্রের কথা ভাবুন।
চলচ্চিত্র দেখার অভিজ্ঞতা আমাদের সঙ্গীতকে ভিজ্যুয়ালের সাথে যেভাবে যুক্ত করে তাতে বড় প্রভাব ফেলেছে। আপনার মনের চোখে, এমন একটি দৃশ্য চিত্র করার চেষ্টা করুন যা একই ধরণের আবেগকে উজ্জ্বল করবে যা আপনি এই রচনায় উদ্দীপিত হবেন। উদাহরণস্বরূপ, যদি আপনি একটি মৃদু, প্রশান্তিমূলক রচনা চান, আপনি বসন্তকালে একটি শান্ত হ্রদ কল্পনা করতে পারেন। একইভাবে, যদি আপনি রাগান্বিত এবং নাটকীয় কিছু চান, তাহলে আপনি একটি ওয়ারজোন ভাবতে পারেন। সেখান থেকে, কল্পনা করুন কোন ধরনের সঙ্গীত এইরকম একটি ভিজ্যুয়াল শট স্কোর করতে পারে।
এই কৌশলটি সর্বদা কাজ করে না, তবে আপনি যদি চাক্ষুষ চিন্তাবিদ হন তবে এটি অবশ্যই চেষ্টা করার মতো।
ধাপ a. একটি স্প্রিংবোর্ড আইডিয়া রচনা করুন।
বেশিরভাগ রচনাগুলি একটি স্প্রিংবোর্ড আইডিয়া দিয়ে শুরু হবে, অর্থাৎ, সংগীতের প্রথম অংশটি লেখা হয়েছে যা অন্যান্য সমস্ত টুকরোগুলির উপর ভিত্তি করে। এটি আপনার রচনার সবচেয়ে বেশি সময় ব্যয়কারী অংশ হতে পারে। এটা সব আপনার রচনা প্রথম অংশ সম্মুখের latching এবং একবার আপনি এটি পেতে সঙ্গে চলমান সম্পর্কে। স্কেল বাজানো এবং বিভিন্ন জিনের আকার নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষা এই প্রক্রিয়াটিকে এক ধরণের আনন্দদায়ক নাটকে পরিণত করতে পারে।
ধাপ 4. ফলো-আপ আইডিয়া লিখুন।
আপনি যদি পিয়ানো বাজান এবং একটি দুর্দান্ত ধারণা নিয়ে আসেন তবে আপনার মাথায় সেই মোটিফটি বাজানো উচিত এবং কল্পনা করুন আগে বা পরে কী আসতে পারে। ফলো-আপ আইডিয়ায় সাধারণত আপনার মূল ধারণার একই সুর এবং দিক থাকতে হবে। প্রথমবারের জন্য, একসাথে কাজ করে এমন ধারণা তৈরির দিকে মনোনিবেশ করুন। আপনি যদি আশ্চর্যজনক মোচড় দিয়ে একটি রচনা চান, তবে আপনার স্থির কাঠামোটি একবার হয়ে গেলে আপনার কেবলমাত্র সেই অংশটি বের করা উচিত।
ধাপ 5. ভলিউম এবং গতিশীল সঙ্গে খেলা।
একবার আপনার কিছু দৃ ideas় ধারণা থাকলে, তাদের সাথে খেলার সময় এসেছে। একটি পিয়ানো এর জন্য যে দারুণ জিনিসগুলি যাচ্ছে তার মধ্যে একটি হল ভলিউম এবং গতিশীলতার প্রতি তার সংবেদনশীলতা। কিছু অংশকে জোরে এবং অন্যগুলিকে শান্ত করা এমন একটি সরঞ্জাম যা শুরুতে সুরকাররা প্রায়শই উপেক্ষা করে। ডায়নামিক্স সংগীতের একটি অংশের আবেগগত প্রভাবের জন্য একটি পার্থক্য সৃষ্টি করতে পারে।
ডায়নামিক্সকে সংজ্ঞায়িত করা হয় কোনো কিছুর মধ্যে পরিবর্তন বা পার্থক্যের শো হিসেবে। একটি বাদ্যযন্ত্র পারফরম্যান্সের ক্ষেত্রে, এটি একটি খেলোয়াড়ের ভলিউমের চিকিত্সা বোঝায়। কিছু পিয়ানোবাদক স্বাভাবিকভাবেই অন্যদের চেয়ে জোরে বাজায়, কিন্তু একজন সত্যিকারের প্রতিভাধর শিল্পী তার সুবিধার্থে শান্ত এবং নিচু ব্যবহার করবেন।
পদক্ষেপ 6. আপনার রচনাতে কিছু স্বাস্থ্যকর পুনরাবৃত্তি করুন।
কিছু সময়ে, আপনার ধারণার একটি কাঠামো স্থাপন করা প্রয়োজন। আপনি যখন আপনার গান একসাথে টুকরো টুকরো করবেন, কিছু ধারণা তাদের চারপাশে গানটি নির্মাণের জন্য আরও যোগ্য হবে। একটি সাধারণ রচনাতে কমপক্ষে এক বা দুটি পুনরাবৃত্তিমূলক মোটিফ থাকবে। পুনরাবৃত্তি একটি ধারণা জোর করার জন্য ব্যবহার করা হয়, অত্যধিক পুনরাবৃত্তি তার স্বার্থ সঙ্গীত লুণ্ঠন করা হবে। যদি আপনার রচনাটিতে ইতিমধ্যে অনেকগুলি পুনরাবৃত্তি থাকে তবে আপনার ধারণাটি ধীরে ধীরে কোনওভাবে সংশোধন করার চেষ্টা করা উচিত। একটি নোট যোগ বা স্যুইচ করা আপনার ধারণার প্রতি শ্রোতার প্রতিক্রিয়া পরিবর্তন করতে পারে।
পুনরাবৃত্তির উপর নির্ভর করা এবং সময়ের সাথে ধীরে ধীরে এটি পরিবর্তন করার ধারণাটিকে মিনিমালিজম বলা হয়।
ধাপ 7. আপনি চাইলে কণ্ঠ যোগ করুন।
একটি পিয়ানো নিজেই সুন্দরভাবে কাজ করে, কিন্তু গিটারের মতো, যদি আপনি এর উপরে কণ্ঠ যোগ করেন তবে এটি সাহায্য করতে পারে। কণ্ঠ একটি পিয়ানো টেক্সচার জন্য একটি মহান ম্যাচ। ভোকাল সুরগুলি আপনার পিয়ানো অংশগুলির সুরেলা ডান হাত থেকে অনুলিপি করতে পারে, অথবা আপনি বিন্যাসে যোগ করার জন্য একটি সম্পূর্ণ নতুন অংশ লিখতে পারেন। যদিও আপনি পিয়ানো বাজানোর সময় কণ্ঠস্বর সফলভাবে টেনে আনা কঠিন, এটি আপনাকে এমন সুর যোগ করার সুযোগ দেয় যা পিয়ানোতে দুই হাত দিয়ে সম্ভব হতো না।
যদি আপনি ভয়েস যোগ করতে চান তবে বেশিরভাগ ক্ষেত্রেই গানের একটি সুস্পষ্ট প্রয়োজন। লিরিক্স আপনাকে আপনার সঙ্গীতের সাথে আরও প্রাণবন্ত গল্প বলার সুযোগ দেয়। অবশ্যই, যদি আপনি এটি পছন্দ করেন, আপনি গান ছাড়া গান করতে পারেন। কিছু কম্পোজিশন ভয়েসকে অন্য যন্ত্র হিসেবে ব্যবহার করতে পছন্দ করে, যেখানে "oooohs" এবং "aaahs" গানের স্থান নেয়।
ধাপ 8. বন্ধুর পরামর্শ নিন।
একবার আপনার রচনাটি একত্রিত হতে শুরু করলে, সত্যের একটি মুহূর্ত থাকে যখন আপনি অবশেষে এটি অন্য কাউকে দেখান। এমন একটি বন্ধুর জন্য আপনার রচনাটির মোটামুটি রান-থ্রু খেলুন যার স্বাদকে আপনি সম্মান করেন। একবার আপনি এটি বাজানো শেষ করলে, আপনার বন্ধুকে জিজ্ঞাসা করুন যে সে কি মনে করে এতে উন্নতি করা যেতে পারে। বিচারের সময়ের চেয়ে সৃজনশীল প্রক্রিয়ার একটি ধাপ হিসেবে এটি দেখা গুরুত্বপূর্ণ; আপনি এটি পছন্দ করেন বা না করেন তা কোন ব্যাপার না যতক্ষণ না আপনি এতে অনুমোদনের চূড়ান্ত সীলমোহর রাখেন। তারা যা বলে তা বিবেচনায় নিন এবং কাজের প্রতি আপনার নিজের অনুভূতির সাথে এটির বিপরীত করুন।
ধাপ 9. সংশোধন করুন।
প্রথম পর্যায়গুলি শেষ হওয়ার পরে একটি রচনা আরও স্বাভাবিকভাবে একত্রিত হতে শুরু করবে। এমনকি যদি আপনি আপনার তৈরি করা সংস্করণটি পছন্দ করেন, তবে গানটির মাধ্যমে এটি চালানো এবং বিচারের কোন অংশগুলি উন্নত, পরিবর্তন বা সম্পূর্ণরূপে সরানো যেতে পারে তা বিচার করা একটি ভাল ধারণা। অনেকটা ভালো লেখার মতই লেখার কাজ শেষ হওয়ার আগে সম্পাদনার প্রয়োজন হয়, একজন মহান সুরকার একটি টুকরো মনোযোগ সহকারে দেখবেন এবং এটি শেষ করার আগে কলটি পরিমার্জন করার জন্য যথাসাধ্য চেষ্টা করবেন।
3 এর 3 পদ্ধতি: সঙ্গীত তত্ত্ব ব্যবহার করে রচনা
ধাপ 1. একটি টোনালিটি সম্পর্কে সিদ্ধান্ত নিন।
একটি কম্পোজিশনের টোনালিটি কী এবং তা মেজর বা মাইনর বলে। রচনার প্রাথমিক পর্যায়ে, একটি চাবি নির্বিচারে পছন্দ করার মতো সহজ হতে পারে, তবে এটি আপনার রচনার শব্দে সবচেয়ে বড় প্রভাব ফেলবে। আপনি যদি পরবর্তীতে আপনার কাজ শেষ করেন এবং বিভিন্ন চাবিতে এটি ব্যবহার করে দেখতে চান, তাহলে আপনার এটি করা উচিত, কিন্তু সতর্ক করে দিন যে একটি নোট দ্বারা একটি কম্পোজিশন নোট অন্য কীতে স্থানান্তর করতে যথেষ্ট পরিমাণ কাজ লাগে।
ধাপ 1. রুট কর্ড থেকে অগ্রসর অগ্রগতির অগ্রগতিগুলি অন্বেষণ করুন।
পিয়ানো কীবোর্ডটি মৃত্যু পর্যন্ত অন্বেষণ করা হয়েছে। প্রতিটি সম্ভাব্য সংমিশ্রণ এই মুহুর্তে চেষ্টা এবং অধ্যয়ন করা হয়েছে। এর সাথে, তত্ত্ব সবচেয়ে উপযুক্ত chords প্রস্তাব করতে পারে। এর মধ্যে সর্বাধিক বিখ্যাত হল I-IV-V-vi অগ্রগতি (ছোট কেসটি একটি ছোটখাট শব্দকে নির্দেশ করে)। রোমান সংখ্যাগুলি নির্দেশ করে যে প্রদত্ত জিনটি মূলের উপরে কতগুলি কী। এই চারটি জীবাণু একসাথে খুব ভালভাবে চলতে প্রমাণিত হয়েছে।
- আপনাকে শুরু করার জন্য একটি কর্ড ম্যাপ ব্যবহার করার চেষ্টা করুন।
- যদিও এটি শুরুতে খুব গাণিতিক বলে মনে হতে পারে, সত্যটি হল যে আপনি একবার তত্ত্বের মূল বিষয়গুলি পেট করার পরে আপনার কাছে চিন্তা না করেই আসবেন।
পদক্ষেপ 2. একটি নির্বাচিত স্কেল থেকে সুর তৈরি করুন।
স্কেল সুর তৈরিতে দরকারী হাতিয়ার। যদিও স্মরণীয় এবং কার্যকরী হওয়ার জন্য সুরগুলি সঠিকভাবে অনুভব করা প্রয়োজন, স্কেল ব্যবহার করলে আপনি যে নোটগুলি প্রচলিতভাবে ব্যবহার করবেন বলে সংকুচিত হবে।
- আপনি যে স্কেলটি ব্যবহার করছেন তা নিশ্চিত করুন আপনার নির্বাচিত কর্ড এবং কী অনুসারে।
- স্ট্যান্ডার্ড স্কেল একটি সি মেজর স্কেল। এই স্কেল প্রায়ই একটি কর্মক্ষমতা আগে কণ্ঠ্য গরম আপ জন্য ব্যবহৃত হয়।
ধাপ tun. টিউনিং নিয়ে পরীক্ষা।
বিংশ শতাব্দীর কিছু অ্যাভান্ট-গার্ড সুরকার পিয়ানো নিজেই খুলবেন এবং স্ট্রিংগুলির সুর পরিবর্তন করবেন, কিন্তু 18 তম শতাব্দীতে কীবোর্ড যন্ত্রের জন্য সমান মেজাজ গ্রহণ করার আগে, অসংখ্য টিউনিং ব্যবহার করা হয়েছিল। এমনকি একটি ধাপের 16 তম চাবি পরিবর্তন করলে পিয়ানোটির একটি অদ্ভুত নতুন অভিজ্ঞতা হতে পারে। পরামর্শ দিন যে পিয়ানো দিয়ে গোলমাল করা কেবল তখনই করা উচিত যদি আপনি বিশেষজ্ঞ হন। অন্যথায়, আপনি সম্ভবত নিয়মিত ব্যবহারের জন্য আপনার পিয়ানোকে নাশকতা করবেন।
ধাপ 4. স্বরলিপির মাধ্যমে আপনার কাজ রেকর্ড করুন।
স্বরলিপি সঙ্গীতের প্রযুক্তিগত ভাষা। আপনি যদি একজন গুরুতর সুরকার হন, তাহলে আপনার স্বরলিপি সম্পর্কে কিছুটা জ্ঞান থাকতে হবে এবং কাগজে আপনার ধারণাগুলি কীভাবে সঠিকভাবে নামানো যায় তা অপরিহার্য। যদিও এতে অভ্যস্ত হতে কিছুটা সময় লাগে, সৌভাগ্যবশত অনেকগুলি বিনামূল্যে অনলাইন সংস্থান রয়েছে যা আপনাকে আপনার নোটেশন পড়া এবং লেখার সাথে সামঞ্জস্য করতে সহায়তা করে। আপনি যদি স্বরলিপিতে সম্পূর্ণ নতুন হন, তাহলে পিয়ানোতে কিছু মৌলিক গান দেখার চেষ্টা করুন যতক্ষণ না আপনি এতে অভ্যস্ত হয়ে উঠছেন।
এখানে ডিজিটাল নোটেশন প্রোগ্রাম রয়েছে যা কলম এবং কাগজের চেয়ে কাজ করা সহজ প্রমাণ করতে পারে।
পরামর্শ
আপনাকে রচনা এবং গান লেখার মৌলিক বিষয়গুলি শেখানোর জন্য প্রচুর বই পাওয়া যায়। আপনার যদি শুরু করতে সমস্যা হয়, তাহলে মাস্টারদের দিকে তাকানো একটি দুর্দান্ত সাহায্য হতে পারে।
সতর্কবাণী
- আপনি যদি অন্যান্য যন্ত্র, বিশেষ করে অর্কেস্ট্রার জন্য সঙ্গীত রচনার মাধ্যম হিসেবে পিয়ানোকে ব্যবহার করেন, তাহলে আগে অন্যান্য যন্ত্রের ব্যাপারে যথাসম্ভব জানার চেষ্টা করুন, কারণ পিয়ানোতে যেসব কম্পোজিশন মূলত কল্পনা করা হয়েছিল, তার জন্য অগত্যা কাজ করতে পারে না। অন্যান্য যন্ত্র
- পিয়ানো শেখার একটি কঠিন যন্ত্র। আপনি যদি একজন উন্নত প্লেয়ার না হন, তাহলে এমন সঙ্গীত রচনা করার চেষ্টা করবেন না যা আপনি নিজে করতে পারবেন না যতক্ষণ না আপনি এমন কাউকে চেনেন যে না করবে।
